人类通过劳动改造世界， 创造文明， 创造物质财富和精神财富， 而最基础、 最主要的创造活动是造物。设计便是对造物活动进行预先的计划， 可以把任何造物活动的计划技术和计划过程理解为设计［1］。
从建筑设计、 工业设计、 平面设计等设计领域来定义设计， 则比较专业和狭义， 它指的是把一种设计、 规划、 设想、 问题解决的方法， 通过视觉的方式传达出来的活动过程。它的核心内容包括三个方面：（1） 计划、 构想的形成；（2） 视觉传达方式， 即把计划、 构想、 设想、 解决问题的方式利用视觉的方式传达出来， 例如写成策划文本、 绘成图纸、 制作模型等；（3） 计划通过传达之后的具体应用［1］。
在第一个方面中， 传统设计与现代设计有着很大的区别。传统设计往往根据的是权贵阶级或业主的喜好， 乃至政治权力的需要来进行， 例如法国的巴洛克风格， 它的简明、 肃穆、 庄严代表了专制主义政体的权威， 而中国的清式家具， 则是为了炫耀清王朝的富足和皇帝君临天下的威严。现代设计的依据则是现代社会和现代生活的内容， 其决定因素是现代社会标准、 现代经济和市场、 现代的民众的生理和心理需求、 现代的技术水平和现代生产条件等［3-5］。
在第二个方面中， 随着电脑技术的发展， 在视觉表达上出现了许多新的手段和方式， 如 3D动画、远程视频、 微信等。
在第三个方面中， 3D打印技术的发展最生动地表现了现代技术的成果， 几乎颠覆了从图纸到加工的传统生产方式［1］。
1.2 现代设计的内容和目的现代设计是为现代人、 现代经济、 现代市场和现代社会提供服务的一种积极的活动。因此， 现代设计的内容必然是为人、 经济、 市场和社会的服务。从为人的服务看， 它就必须以消费心理学、 人体工程学为基础， 以适应现代人的消费理念， 满足现代人的审美需求， 并使人们在衣食住行和生活的方方面面感到舒适、 安全和健康； 从为经济的服务看， 它就必然是具有成本效率的， 并产生经济价值的； 从为市场和社会服务来看， 它就必须以现代市场营销为基础， 是符合市场需求的， 而且对环境是负责任的。总之， 现代设计的内容极为丰富， 是与人类生活休戚相关的重要活动。
现代设计的目的是处理好人与物、 人与环境、 人与泛义的机器之间的关系， 为了使现代人拥有良好的、 安全的、 舒适的、 美观的工作与生存环境与空间。
1.3 现代设计与传统设计的区别现代设计是20世纪初发展起来的人类活动， 它与传统设计有着根本的区别： 其一， 在此以前人类的近 5 000年的设计活动实际上是为帝王和权贵阶层服务的， 因此它的受众必然是少数人， 而现代设计的对象则是大众， 是为多数人服务的； 其二， 传统设计是适应帝王和权贵阶层这些少数人的奢靡生活方式， 无视大众的生活需求， 而现代设计既然以大多数人为主体， 它就必须适应现代人的生活方式； 其三， 传统设计对应的生产方式是手工生产， 而现代设计为了满足现代人大量的生活需求， 必须使其设计的产品采用现代的工业化生产方式。
1.4 现代主义是20世纪设计的核心20世纪现代设计的最重大的发展与突破是， 从世纪初发轫的现代主义到包豪斯建立起了较为成熟的现代主义， 它奠定了现代设计的基础， 并使其有了进一步发展的可能。在这里必须强调的是， 自从第二次工业革命以来， 人类社会进入了现代社会， 生产方式是工业化的批量生产， 这种技术条件必然催生出现代设计。设计界从专为权贵阶层服务转向为民众服务， 开启了设计民主化的进程。在另一方面， 二战后随着现代社会的物质日益丰裕，中产阶级日益在社会生活中起主导作用， 社会也日益向消费时代转化， 科学技术的飞速发展， 大众媒体也日显峥嵘， 1980 年代的冷战结束和 1990 年第二轮全球化兴起， 世界格局出现了新的变化， 面对深刻的经济和社会危机， 现代设计出现了多种思潮和流派， 诸如后现代主义、 晚期现代主义、 解构主义、 新现代主义等等。但不管怎样， 现代主义是 20世纪设计的核心， 它不但深刻地影响到整个世纪的人类物质文明和生活方式， 而且对这个世纪的各种艺术、 设计活动都有着决定性的引导作用。1950年以后出现的各种设计运动都是对现代主义的反应，或者是否定， 或者是重新诠释。因此对这些纷纭复杂的各种设计思潮和流派的观念上的认识， 必须从真正了解现代主义开始［1， 4］。
1.5 现代设计的几大范畴现代设计是现代经济和现代市场活动的组成部分， 针对不同的市场活动， 形成不同的设计范围。从整个设计情况来看， 现代设计一般可以分列成以下范畴：（1） 现代建筑设计， 现代室内和环境设计；（2） 现代产品设计， 或者称为工业设计；（3）现代平面设计， 包括包装设计、 一般平面设计以及企业形象设计 （Corporate Identity， 简称CI）；（4） 广告设计；（5）服装设计， 包括时装设计与成衣设计等几个方面；（6） 纺织品设计；（7）为平面设计和广告设计服务的几个特殊的技术部门： 1） 摄影； 2） 电影与电视制作； 3） 商业插图。
家具作为一种工业化的产品， 它的设计归于工业设计。
2 现代工业设计的趋势自 20世纪初进入现代设计以来， 对设计的理解主要集中在造型与功能两个方面， 好的外型、 符合功能是判断设计优劣的主要依据。第二次世界大战以后， 特别是 1980年代以来， 人们对于设计解决问题的范围， 对设计的功能与定义的范畴的要求和理解已经非常广泛和复杂， 设计开始被视为解决功能、 创造市场、 影响社会、 改变行为的手段， 甚至还牵涉到环境生态、 社会伦理、 资源保护、 法律制度等方面。因此设计是在许许多多的因素交叉影响下的活动。本文着重讨论的是产品设计或工业设计，因此本节主要从这个方面来研究现代工业设计的发展趋势。
2.1 1980年代以后工业设计的变化直至 1970年代， 企业都只要求设计师提供新的产品造型， 而没有其它要求。1980年代， 这种情况发生了根本性的变化， 企业要求设计师除了提供产品和包装的外形设计之外， 还开始要求设计师为它们解决工程技术方面的问题， 设计一个产品同时必须考虑它的技术特征、 技术应用方式、 材料和结构等。
这种新要求其实是缘于企业内部发生的变化，越来越多的企业削减本身的研发机构， 而广泛采用社会化的专业合作的方式。一方面可减少企业的开支， 另一方面可广泛利用社会上的专业技术资源。这种要求也改变了设计业界。
2.2 1990年代以来工业设计的发展趋势1990年代以来， 上述的这种变化更加迅速。企业不仅仅要求设计师为它们提供产品的外形设计和解决工程技术问题， 而且进一步要求设计师提供市场研究、 顾客研究、 设计效果跟踪、 人体工程学研究等。总之， 企业要求设计师提供完整的设计配套服务， 即从使用者的调查研究、 工业设计、 工程设计、 模型制作和原型生产、 人体工程学研究、 电脑软件设计， 一直到产品的包装和促销的平面设计活动等等。有些企业甚至要求设计公司具有全球活动的能力， 特别是能够设计出能够在全球销售的产品［1， 6］。
3 现代家具设计3.1 二战后现代家具设计的发展脉络（1） 重构和理性主义时期： 1945年至1950年二次大战后， 战争期间的军用技术大量运用到民用工业中， 这大大地促进了家具业的发展。在战争中本土未受损失的美国， 经济出现了繁荣的景象， 消费主义大行其道。美国的设计师也更显自信， 涌现出一大批诸如伊默斯（Charles and RayEames）等这样优秀的设计师。美国的家具企业以诺尔（the Hans G. knoll Furniture Company）和米勒公司（the Herman Miller Company ）为代表， 在现代主义的流行方面起到了推波助澜的作用。意大利、美国、 北欧也出现了三种截然不同的战后风格， 即意大利式、 美国式和北欧风格， 它们都是根据现代运动的学说建立的。战后的几年是家具史上最重要和最令人兴奋的时期， 从来没有一个时期像这个时期那样， 可以让设计师采用如此多的新材料和新工艺， 这使设计师们感到在二次世界大战劫后的废墟上塑造一个 “勇敢的新世界” 的历史重任正落在他们肩上。
（2） 有机设计风格： 1950年至1960年1950年代， 西方经济已从战争的废墟中重新繁荣起来， 人们对未来的信心倍增。在此期间有机设计（Organic design）占领了绝对优势， 它自觉地摆脱了现代运动的几何造型的影响， 但是大多数独立的设计师在他们表现的多数造型中， 仍然迎合了现代技术和机械化批量生产的要求， 以适应日益增长的消费市场的需求。英国、 美国、 北欧、 意大利等都出现了一批卓越的设计师， 群星灿烂。但是， 在消费者主导的社会中， 加之 “矫揉做作的设计” （kitsch） 的广泛流行， 理性主义遭到了失败， 使人们质疑设计所采取的路线， 创新的设计仍在探索新的表现形式。
（3） 流行文化设计： 1960年至1970年经济起飞的 60 年代期间开始流行文化（Poculture）， 它根植于这样一种哲学 “今天享受它， 明天扔掉它” 。它容忍新奇， 只因为它是新奇。在 20世纪 50年代， 设计主要是由功能主义主导的， 但是到60年代初期， 消费文化上扬， 它鼓励的是个性化而不是标准化， 与功能主义唱反调的前卫派应运而生。功能主义强调功能和美学的持久性， 而前卫派则主张消费者导向的风格， 它屈从于流行文化。由阿基佐姆（Archizoom）和超级工作室（Superstudio所开创的反设计理论与流行文化有关， 后来由阿卡米亚工作室（Alchymia Studio）与孟菲斯（MemphDesign Studio）进一步加以发展。在 20世纪 70年代后期和 80年代初期， 反设计理论的进展最终导致了国际风行的后现代风格的产生。
（4） 舒适主义、 改革和竞争： 1970年至1980年1973年发生了能源危机， 它结束了流行文化的辉煌。理性主义设计和反设计这两个派别更加对立了， 大众市场的品味也倾向于保守、 对社会责任感强的设计。流行文化对社会的影响逐渐被对经济和环境的关心所代替。尽管少数几个主要的前卫设计师仍然鼓励激进的设计， 但到了 70 年代中期， 理性设计与反理性设计的界线已越来越不明显。因为关于它们各自的定义的争议越来越大， 争论的焦点是如果一个设计不能为人们理解， 它是否就可被看作是激进的。
整个 70年代全球经济处于一个困难的状况， 这要求在家具业中理性的设计必须占主导地位。这种对理性主义原则的回归在风格上的副产品是产生了高新技术风格 （High-tech.）。
当时意大利的设计分为三个流派： 舒适主义，改革派和竞争派（Conformist，Reformist or Contesting）。舒适主义保持了理性主义的现代派传统； 改革派虽然吸收了激进设计的灵感， 但是它们的创作受到制造技术和市场的束缚， 局限于能够被实现的前卫设计； 竞争派指责他们的 “改革派” 对手， 认为他们已背叛了自己的政治理想， 使自己的设计屈从于能够商业化地生产。
在众多的主要流派中， 后现代主义在建筑中脱颖而出， 继而在装饰艺术中显山露水， 虽然自 60年代就扬弃现代主义起家， 但是直到 70年代它才被建筑界和设计界认为是一个重要的流派。在 70年代的终结时期， 家具设计师游离于理性主义之外， 而从先前的装饰风格中又演绎出自由的和多元的设计词汇， 装饰现在又回到前现代的运动状态中： 它只是丰富的视觉文化的一个基本要素。
（5） 折衷主义 （eclecticism） 时期： 1980年至1990年20 世纪 80 年代在美国和欧洲， 经济出现了新一轮的繁荣， 市场经济被公认为是创造财富的源泉。定制家具市场更具竞争性， 而家居装饰业的需求也呈增长的强劲态势。这两个市场已各成一极。80年代的设计师只能有两种选择， 要么为地位稳固的企业工作， 设计为公众认同的家具； 要么独立地从事 “短期设计” 或者 “独树一帜” 的设计。以孟菲斯为代表的后现代主义（Post-modernism）的设计师以鲜艳的色彩， 基本的几何造型（正方体、 锥体、 棱锥体、 球体等）， 露骨地表述了反设计的理念。这不仅造成了对视觉的强烈冲击， 而且也是对理性主义（rationalism）一种机敏的反击和似乎合理的替代。整个 80年代到 90年代， 公众对设计产品的兴趣与日俱增， 前卫的家具设计应运而生， 这是因为它象征了时代精神， 表现了个人主义。
在世纪之交， 设计已成为世界意义的话题， 设计已与工业和环境密切相关， 设计的成败还直接影响着人类的生活质量。整个世界不可能维持无限的经济增长， 设计师必须做出更好的设计， 生产者必须做出更好的产品， 来保证与生态的和谐， 以得到可持续的发展。当然消费者的恣意不能过于迁就， 但是最有效的方法还是要有理性的设计。历史上有许多实例表明， 公众也许有必要接受 “优秀的设计” ， 但是不可能命令公众接受一种他们不熟悉的 “品味” 。因此， 教育是让公众理解和接受对社会负责的设计的最佳途径。
二次世界大战以后， 反理性主义和理性主义的设计与西方经济的兴衰同步循环， 荣辱与共。在 21世纪， 社会、 政治和经济的利益将毫无疑义地促进装饰风格的发展， 但是生态环境更将是人类考虑的重要方面， 而且必然使理性设计成为主导。在新的世纪里， 设计师应该为未来创造出一些经典的设计， 来适应一个迅速变化的世界对改善日益窘迫的生态环境的需求。
（6） 经济全球化使东西方家具融合： 1990年以后全球化使东西方文明经过了冲突和对抗以后出现了交融和共荣。在经济全球化的浪潮中， 家具国际贸易成为一个亮点。在深层次的意义上， 它表明了由于家具本身深具文化内涵的特点， 在全球现代化的进程中， 人们对现代生活的追求使家具贸易不仅是一个全球性的商业事件， 而且成为了一种文化的传播。在全球的家具生产中， 发达国家依然扮演着最重要的角色， 特别在如意大利、 德国这样一些传统的家具强国， 它们或利用设计的优势， 或利用加工装备及技术的优势， 牢牢地占据着国际家具的高端市场。主要工业化国家的家具业虽然仍保持着一定的优势， 但是其产业正在不断向发展中国家和地区转移； 主要工业化国家家具业的产品的附加值较高， 但是由于其成本较高， 正在不断丢失中低端产品的市场， 而对中低端产品国内需求较大的国家如美国和德国， 出现了明显的贸易逆差； 发展中国家， 特别是中国， 已成为国际家具业的新秀。
亚洲已成为国际家具业的重要产区。国际家具业呈现出欧洲、 亚洲和美洲三足鼎立的态势， 而其中欧洲的停滞或下降与亚洲的发展或上升是最为令人注目的现象。
在后金融危机时代， 家具作为民众的生活用品， 不仅有刚性需求约束的一面， 但只要经济得到复苏， 民众提高生活品质的强烈欲望使其有弹性需求上升的另一面。随着全球经济的逐步复苏， 国际家具业必将迎来新的发展。
（7） 小结如果对西方现代家具的历史脉络再向前追溯，1870年开始的第二次工业革命使家具这种手工产品开始进行工业化的生产， 同时新技术孕育着现代主义的诞生， 但是现代主义的建立并不是一帆风顺的， 经过工艺美术运动、 新艺术运动和其他派别艰难的探索， 最终由包豪斯引入了现代主义。第二次世界大战以后， 西方现代家具在设计和生产技术方面都趋向成熟， 并经历了重构和理性主义、 有机风格、 流行文化、 后现代主义中的舒适主义、 改革和竞争三个派别和折衷主义的一系列风格演变， 到 1990年代第二轮全球化， 东西方家具开始出现融合， 西方现代家具在进一步的发展中更多地表现出全球化的特点［5， 7-11］。
3.2 对现代家具设计的原则主张现代家具设计是从对传统的继承和扬弃中诞生的， 已经成为现代工业设计中的一个门类， 前文已述及现代设计与传统设计的区别和 1990年代以来工业设计的新趋势。在这里， 我以为这两者构成了现代家具设计的原则。正如清华大学吴良镛先生对设计所主张的： 第一， 我们无论做任何事都要向历史学习， 学习前人的智慧， 把它运用到我们今天的文化创造； 第二， 我们做的所有事都要为普通民众考虑， 为普通民众的生活得更美好而努力； 第三， 我们做每一件事都要考虑人居环境， 要为未来时代多考虑［12］。
3.3 我国现代家具设计的新变化随着后工业化时代的到来和经济的全球化， 现代人的生活方式发生了巨大的变化， 对室内装饰、家具、 家电、 厨卫用具、 室内配饰等与家居有关的一切产品所构成的室内空间与环境要求协调、 舒适、环保、 安全、 方便， 甚至还具有人工智能， 形成一个“大家居” 。面对这种 “大家居” 的消费需求， 现代家具设计今后从事的设计必须是能集家具、 灯具、 家电、 家饰、 建材、 家居用品于一体的综合设计， 进入一个 “大设计时代” 。这正是现代家具设计面临的最大的新变化。
4 结 语设计是对造物活动进行预先的计划， 任何造物活动的计划技术和计划过程就是设计。现代设计区别于传统设计的根本点在于， 它是为大众服务的， 是工业化生产的必然产物。现代主义是 20世纪设计的核心， 只有真正了解了现代主义才能对后现代主义、 解构主义等各种思潮和流派有准确的认知。现代社会要求现代设计提供完整的设计配套服务， 即从使用者的调查研究、 工业设计、 工程设计、 模型制作和原型生产、 人体工程学研究、 电脑软件设计， 一直到产品的包装和促销的平面设计活动等等。有些企业甚至要求设计公司具有全球活动的能力， 特别是能够设计出能够在全球销售的产品。
第二次世界大战后， 现代家具设计经过了理性和重构、 有机风格、 流行文化、 后现代主义中的舒适主义、 改革和竞争三个派别和折衷主义的一系列风格演变， 到 1990年代第二轮全球化， 东西方家具开始出现融合， 西方现代家具在进一步的发展中更多地表现出全球化的特点。
现代家具设计是现代设计的一个门类， 它必然以服务大多数人为宗旨， 因此现代家具设计必须对人类的现在和未来负责， 以为营造人类美好的家园为己任。
随着后工业化时代的到来和经济的全球化， 现代人的生活方式发生了巨大的变化。 “大家居” 的消费需求呼之欲出， 现代家具设计今后从事的设计必须是能集家具、 灯具、 家电、 家饰、 建材、 家居用品于一体的综合设计， 进入 “大设计” 的时代。
